本課程旨在加強學員對塑膠彩人體寫生的認識和技法，掌握如何運用塑膠彩去表現人體的骨骼結構、肌肉質感、人體與空間的關係等。學員亦可嘗試結合自身的藝術素質和美學觸覺，創造具有個人風格和特色的人體藝術，並學習欣賞和評價塑膠彩人體寫生作品。
 

本課程旨在啟發對文化藝術產業有強烈好奇心的學員，讓他們明白香港當代藝術營商情況、文創發展的生態、了解業界專業操作和標準。
 

本課程旨在介紹由六十年代至今，西方藝術的不同形式和表現風格，並培養學員對當代藝術的認知及欣賞。

完成課程後，學生應能夠：
 
一. 闡述西方藝術自六十年代至今的發展；
二. 論述當代藝術各種表現風格和創作意念；及
三. 評賞歐美當代藝術大師的代表作品。
 

課程旨在啟發學員對素描的認知和審美，運用不同的媒介和實驗性方法去探索素描的本質和可能性，並透過素描表達自我情感。學員將會嘗試結合自身的藝術素質和美學觸覺，創作具有個人風格和特色的作品，並學習欣賞和評價不同類型的素描作品。
 

對沒有甚麽藝術訓練的人來說，要做一個自己的寫實頭像，似乎是難以想像的事情。但其實沒有任何人比你更清楚自己的長相容貌，透過最真實的參照，「做自己」的寫實頭像又不是想像中的遙不可及。
 
本課程旨在引導學員由最實在的觸覺體驗開始，逐步完成一個自己的泥塑頭像，「做自己」同時是一個自我認識的過程。

本課程旨在加強學員對人體寫生的認識和技法，運用不同媒介去表現人體的骨骼結構、肌肉質感、人體與空間的關係。學員亦可嘗試結合自身的藝術素質和美學觸覺，創作具有個人風格和特色作品，並學習欣賞和評價人體寫生作品。

本課程旨在讓學員把可持續發展的概念及原則，應用在日常生活及藝術及文化專業層面上。並透過研習藝術及文化活動策劃，讓學員認識如何在策劃過程中達至整體環境、社會和經濟三方面的平衡發展。

本課程旨在教授學員有關版畫製作、鑑賞、展示技巧及版畫藝術教學，特別為在職視覺藝術科老師、版畫藝術傳授專業和熱衷版畫藝術人士而設。課程更讓學員認識凸版畫、凹版畫、平版畫及絲印版畫的製版、印製技巧及施教重點，讓他們能夠從多角度思考、鑽研、互相啟發、創新版畫藝術教學及推廣。

從古至今，珠寶一直是流行的一種身體裝飾。在東西文化中，珠寶同樣被視為地位、財富和成就的象徵，吸引力歷久不衰。本課程旨在教授學員有關珠寶設計的演變、歷史和當前趨勢，並討論珠寶設計和製作過程中使用的材料，及如何呈現出不同的珠寶風格。透過課堂和討論相結合，將能夠加深學員在珠寶歷史及設計方面的知識，並讓其懂得欣賞珠寶作品背後的美學、概念與構想。
 
此課程適合珠寶及時尚愛好者，或有興趣進一步加深珠寶設計領域知識的人士。

香港传统扎作技艺的起源，可追溯到19世纪末。这些传统扎作的特色，与本土习俗息息相关，也构成香港传统文化保育的重要部份。2017年扎作工艺被列入「香港非物质文化遗产代表作名录」，在官方机构及民间团体的推动下再受关注，也促进了纸扎艺术的发展及传承。
 
本课程旨在介绍香港其中一项非物质文化遗产——美术扎作的文化和历史背景，教授学员美术扎作的基本技巧，并认识这门技艺的历史和价值。